信徒皆参与音乐，拉近知识的阶级

大家都知道马丁路德，对于他强调「基督徒因信称义」的确据，许多基督徒也印象深刻；由于天时地利人不和的诸多缘故，他那很可能原本预计在教会内讨论的「95条」，竟演变成致使基督宗教再次分裂的宗教改革。当时刚好成熟的印刷术，让他改革的想法和他翻译的「德文圣经」加速广传，使他「让信徒都明白敬拜的内容」的想法，有机会在短短数年间便实现。

或许有不少人知道，路德这些清晰的想法与理想其来有自，毕竟他是神学院里教授圣经的学者；但可能不被人注意的是，他受过在当时相当良好的音乐教育，尽管有些人知道《上主是我坚固堡垒》这首圣诗是马丁路德写的──至少在许多诗歌本里都把这首歌写上他的名字。

马丁路德的教会音乐

他当时主张，教会里所有的男学生（女生还没能上学）都要会唱歌，学唱节奏清晰严明的歌，是对年轻人身心灵都有益的教育；当年不识字的一般信徒，也能透过吟唱诗歌，而把重要的经文和福音信息牢牢记住、思想再三。也因为圣经里将圣灵比作气息、风的连结比比皆是，借由唱歌体会「圣灵在我里面运行」、「我无时无刻需要圣灵」、「当气息吐尽时我迫切需要气息重新充满我」──这些都是重要的默想。

路德认为，心灵的共鸣和唱歌、弹奏乐器同等重要，因此，会众透过聆听，同样可以参与、在音乐中有份。毕竟在「出事情」以前，他本来是一介严格履行诫规的修士，每天按时祈祷吟诗（合唱）八次是一定要的，他会弹三弦的琴，也喜爱当时在礼拜中用来为诗班合唱伴奏的管风琴；也因此，葛利果圣歌及圣安伯（Ambrosius）的赞美诗从拉丁文翻译成德文时，路德有能力和助手一起，按德文词汇的轻重音节，将曲调稍作改编，让一般会众更容易学唱。

尽管印刷术在当时已「相对普及」，仍不是一般人有能力负担得起的，「德文圣经」和1523/24年出版的「德文诗歌本」（Achtliederbuch），可谓名符其实的「文化资本」。路德的因应之道也是透过唱歌：他要求新教会里的诗班，要将赞美诗、启应诗、经文歌熟背，一来能让他们更明了敬拜的内容，二来能让他们在礼拜时带领会众更口唱心和地敬拜，再者，也减少个人经济实力对思想传递的拦阻，使知识有机会在相对平等的条件下交流、激荡。

反观同样被后人称为宗教改革的重要人物，律师出身的加尔文，就严厉限制艺术、舞蹈和音乐，管风琴和圣像一起被拆除，礼拜中被允许的音乐只有清唱的圣诗，数量和长度都被限缩。

参与音乐能弥平阶级

如今，北欧洲许多新教教会仍勉力延续路德「让会众也都能参与音乐」的理想，不少教会举办的文艺活动都有专业水准（不只古典音乐会），但票价比起音乐厅或展演中心低廉许多，甚至免费，让人不分贫富都能聆赏。以瑞典的教堂乐师来说，办音乐会是纯为服务或为特定基金会募款，因为他们不靠音乐会赚取生活所需，不少技艺精湛的教堂乐师，尽管自信，却还多了一分「荣耀不在我」的谦卑，是在音乐厅里较难见到的。

不仅如此，加入教会办的各大小合唱团是免费的，其中许多合唱团还无偿教授乐理，献唱或演出所需的服装、道具、车资，也是由教会筹措或向外募款；若有人有意跟教区内的教堂乐师学习一对一课程，如管风琴、钢琴、吉他、打击乐、声乐、和声学……，不仅不收取学费，如果学生需要乐器练习，教会也会想办法出借或代寻，让资本不丰的人也有机会学习音乐。

近年，不少做文化研究的学者，援引布狄厄（Bourdieu）「『好品味』（或文化偏好）乃阶级宰制」说，直指欣赏人口只是小众的古典音乐，是中产阶级附庸风雅的小确幸，是有产阶级炫耀其文化资本的暴力符码。

对于「文化偏好阶级宰制说」，我似乎只能不无遗憾地说，古典音乐欣赏人口究竟是不是小众根本无关宏旨，在教会不懂得善用恩赐与有限资源来服事她周边人的社会里，任何能跟「好品味」连结成符码的文化、艺术、乃至人，都会被粗暴地贬低为商品。

路德当年的理想并不是什么新主张，在欧洲的新教教会里也实践几百年了，只是在台湾教会中，说起路德，经常提及的都只是他「信徒皆祭司」的半边主张，却不知何故，「信徒皆参与音乐」的这另一半主张却鲜少被强调，牧师的养成过程中缺少音乐教育，教会里现摆着许多音乐人才只叫他们来伴奏一下陪衬陪衬，既不重视也不尊重他们，就更不用说教会对社区上音乐教育的贡献了。

「因为人若有愿做的心，必蒙悦纳，乃是照他所有的，并不是照他所无的。」（哥林多后书8章12节）有益于社会的方法早就已在教会的传统中，只是被遗忘、被忽略，教会其实没有必要跟着媒体的风向起舞。正当整体社会贫富差距越来越大，受教育的机会并不均等，连所谓的国民基本教育也越来越阶级化的同时，教会却有绝好的机会，能透过「大家都参与音乐」，不论是听、唱、或演奏任何乐器，来拉近知识的阶级。

（封面相片来源：Wiki；Luther Making Music in the Circle of His Family，Gustav Spangenberg。）