许多台湾的礼拜堂都摆了一台钢琴，有的还是平台钢琴。钢琴音域广、音色丰富、音响可塑性高，可以为一人、数十人、数百人伴奏，也可以是独奏乐器，钢琴之于音乐敬拜有许多好处。问题是，在有钢琴的教会中，有多少人懂得钢琴应用于音乐敬拜中的特色、优势与劣势呢？
在不少教会中，光是要找足会弹钢琴的司琴人手，就是个令人头疼的问题了。因此，曾在教会间兴起过一阵讨论：可不可以聘请非基督徒钢琴手来礼拜中司琴呢？许多基督徒认为此举荒谬、不可行。但会友当中没几个会弹钢琴的人、却摆了一台钢琴在礼拜堂前面，或安排钢琴做为主要的敬拜乐器，就不荒谬吗？
有一阵子，财力雄厚的教会流行管风琴。我曾亲耳听过一篇讲道，那篇道的中心思想，就是要「激励」该教会的会友置办一台管风琴！一般说来，会弹管风琴的弟兄姊妹应该更稀少吧？据了解，该教会也不多，并且已面临后继无人的窘境。
在许多教会都有类似的现象：讲坛教导要「将最好的献上」，但衡量「最好」的量尺常常落入一些可数算的事项上——价值多少钱、有几根管子、长多少公分；或是视觉美观：平台钢琴有流线型的烤漆外观，管风琴要有闪亮亮的铜管。
由这些现象不难发现，礼拜堂中置办这些乐器，似乎不是因为会友当中有人有这些恩赐，也不是为了音乐、音响（acoustic）上的考量，而是将这些乐器当作一种「器物的奉献」，经常跟礼拜堂一同「献堂」。
为了解决司琴荒的困境，各式各样「司琴速成班」、培训、科系，应运而生，强调短时间即可学成、赶鸭子上架。许多令人感佩的弟兄姊妹，单单为了礼拜中的音乐服事，奉献他们生命中宝贵的一部分时间。
近20年，众教会的音乐品味忽然间起了革命性的转变，纷纷在钢琴旁摆上一组爵士鼓，理由却同样不是出于音乐或音响上的考量，而是为了「迎合年轻世代」！不少位牧长在招徕「年轻人」时会说：「我们教会有爵士鼓喔！」言下之意是这间教会比较年轻有活力、或跟得上时代潮流。会友当中没有人会爵士鼓就更棒了，可以借机招揽年轻人：「来教会学爵士鼓喔！」
但乐器本不该是一般器物，它具有以音乐为诉求的功能，或通往音乐的手段；反过来说，乐器若不是以音乐考量，它就只是一件家具、一个或一组硕大的装饰品，彰显出我们的品味。
有人曾揶揄某间礼拜堂：「你未必找得到十字架，但你一定不会看不到整面墙的管风琴！」
就好像歌剧院得要演出歌剧才是歌剧院，并非只是做为一幢特色建筑或国家门面。有人使用他「擅长」的乐器来敬拜，才是这件乐器在敬拜中该当的位置，而非吸引人来教会的手段、会友奉献心志的证明，或妆点富丽堂皇礼拜堂的配件。
为什么要强调「擅长」？这是不是某种完美主义的骄傲？并不是。
「擅长」是生命的展现，乐手曾花上几年、甚至几十年的功夫娴熟一件乐器，这乐器可能已改变了他小脑的功能，乐手与乐器的联系一如生命的连结，乐手演奏这件乐器时展现出的力道、动作与韵律，也彰显了生命的力与美。
「要弹琴感谢上主，用弦乐歌颂祂。要向祂唱新歌；要熟练地弹，高声地唱。」（诗篇33篇2～3节）坦白说，这些赞美的人并不是「为了要赞美耶和华」，才去学习弹琴、弹瑟，而是他们的生命经历刻骨铭心的事件后，弹琴、弹瑟展现出来的音乐，比言语更能与内心萌发对上帝的感谢共鸣。
曾经为了音乐服事才开始去学一件乐器、令人敬佩的兄姊，只要不停滞在「司琴速成班」的急就章操作，继续往娴熟与擅长迈进，总有一天也能藉乐器展现出生命的力与美，使音乐与生命合而为一。
按历代志上23章纪载，大卫王为建造圣殿所做的各样准备工作，其中之一就是调整利未人的工作，让4000人使用乐器、担任颂赞上帝的事，其中至少288人是受过训练的音乐家（历代志上25章7节）。换句话说，这些弹奏、吹奏乐器的能手，本来就已在耶和华的集会当中了，只是要把他们找出来，放在带领众人敬拜的位置。
演奏音乐的能手，祂会预备；吸引人来到教会的，只能是上帝自己、只会是生命。并且，人声也一直都是细致、音色多元的乐器之一。
「安息日是为人而设的，人不是为安息日而设的。」（马可福音2章27节）耶稣如此说，因为祂看重人的价值胜过事物，因此我们也能说：敬拜中的乐器是因人而设，因此乐器也因人而异；人不是为礼拜堂里的乐器而设，因此也不该拿乐器来吸引人、让人待在教会里。如此，我们的安息才会纯粹，我们的敬拜才会贴近心灵和诚实。
（封面照片来源：Youtube；乐手演奏伊朗古乐器Daf。）
传扬论坛期待透过每篇文章激发更多基督徒思考信仰与社会的关系，不断重新理解上主在这个世代的心意。 面对艰困的媒体环境与难以质疑、反省的教会文化，我们没有教派包袱，愿在各个公共议题上与大家一同反思。 为维持平台运作，传扬论坛每个月需要15万元经费，祈请兄姐关心代祷及奉献，与我们同行，并向更多人分享。
“敬拜中的乐器是因人而设，因此乐器也因人而异；人不是为礼拜堂里的乐器而设，因此也不该拿乐器来吸引人、让人待在教会里。”
>>为什么不能是因为看到”需要”，所以愿意为了服事而去学习一项乐器？
“近20年，众教会的音乐品味忽然间起了革命性的转变，纷纷在钢琴旁摆上一组爵士鼓，理由却同样不是出于音乐或音响上的考量，而是为了「迎合年轻世代」！”
>>为什么不能看到的是~年轻人(有时候打鼓的也不一定是年轻人而已)爱主的心、热情，用他们这个世代的方式来爱神、敬拜神？耶和华不像人看人, 人是看外貌. 耶和华是看内心.有时候我们顾著批评我们所看到的外貌、外向，反而忽略了这重要的一点，我们都不是神，神喜欢我们这颗敬拜的心就好(不管任何敬拜方式、型式)，人喜不喜欢不是重点。
谢谢小花的回应。1. 本文是肯定「为了服事而去学习一项乐器」的辛劳与热心的，但从「看到需要」到「纯熟」、「成为生命的一部分」是有很长的一段路需要持续不间断的努力的，并且要努力很长一段时间，这样乐器的演奏才会变成一种能发自内心的「表达」。当许多人的内里被圣灵震动、触摸时，从内在迸发出来的表达，经常也会走这样熟悉的表达路径，例如许多人觉得言语难以表达，而忍不住嚎啕大哭(原始的表达)一样。所以，不是「不能」，只是还很远。
2. 请小花再想一下，正因为打鼓「不是年轻人的专利」，所以增设爵士鼓却贴上「迎合年轻世代」的标签，是没有道理的。同样的，爵士鼓也不是属于「这个世代」(请问是哪个世代？)的乐器。再说，本文从头到尾没谈到音乐是奉「展演出来的呈现」，更没谈到「听众喜不喜欢」的接受层面，本文旨在探问「为什么用这些乐器」的理由，(反过来说：为什么其他乐器不行？)如果只是要表达爱主的心和热情，不用乐器不是也可以吗？那为什么是「这些」乐器、而不是「那些」乐器呢？
人，永远比乐器更重要。